Bu Da Geçer Yahu Oyunu Malatya Seyircisiyle Buluştu

Ankara Devlet Tiyatrosu tarafından sahneye taşınan Bu da Geçer Ya Hu adlı tiyatro oyunu, Malatya'da sanatseverlerle buluşarak kente kültürel açıdan hareketli bir akşam yaşattı. Malatya Kongre ve Kültür Merkezi Kemal Sunal Salonu'nda sahnelenen oyun, tiyatroya ilgi duyan geniş bir izleyici kitlesi tarafından takip edildi. Tarihi bir dönemi ele alan eser, hem anlatımı hem de sahne diliyle izleyenlerin dikkatini çekti.

Ankara Devlet Tiyatrosu İmzası Taşıyan Sahne Performansı

Uğur Saatçi'nin kaleme aldığı, yönetmen koltuğunda ise İsmet Numanoğlu'nun yer aldığı oyun, Ankara Devlet Tiyatrosu'nun özgün yapımları arasında bulunuyor. Sahne tasarımı, müzikleri ve oyuncu performanslarıyla bütünlük sunan eser, Malatya'daki gösteriminde de bu güçlü yapısını korudu. Oyunun sahnelenmesi sırasında salonun dolu olması, kentte tiyatroya duyulan ilginin sürdüğünü bir kez daha ortaya koydu. Gösterim boyunca izleyicilerin oyuna eşlik eden alkışları, sahnedeki performansın karşılık bulduğunu gösterdi.

Kültür Sanat Etkinliklerinin Kent Hayatına Katkısı

Gösterimi izleyenler arasında yer alan eski İl Kültür ve Turizm Şube Müdürü Ali Cengiz, tiyatro etkinliklerinin şehir yaşamı açısından önemine dikkat çekti. Cengiz, kültürel faaliyetlerin Malatya'da düzenli olarak gerçekleştirilmesinin sevindirici olduğunu ifade ederken, Devlet Tiyatroları'nın kentte sahne alabilmesi için yoğun emek harcayan Malatya Devlet Tiyatrosu yetkililerine teşekkür etti. Özellikle organizasyon sürecinde gösterilen çabanın, bu tür etkinliklerin başarıyla tamamlanmasında büyük payı olduğuna vurgu yaptı. Bu açıklamalar, sanat organizasyonlarının arka planında yürütülen çalışmaların da ne denli önemli olduğunu ortaya koydu.

Tarihi Bir Dönemi Sahneye Taşıyan Oyun Konusu

Bu da Geçer Ya Hu, izleyiciyi 1922 yılına, İngiliz işgali altındaki İstanbul'a götürüyor. Oyun, görev şartları nedeniyle İngiliz Amirali'ne hizmet etmek zorunda kalan Yüzbaşı Süha'nın yaşadıkları etrafında şekilleniyor. Yüzbaşı Süha'nın kardeşi ve onun çevresindeki gönüllü gençler ise Anadolu'da devam eden Milli Mücadele'ye destek olabilmek için çaba gösteriyor. Hikye ilerledikçe, karakterlerin karşı karşıya kaldığı zorunluluklar, çelişkiler ve beklenmedik gelişmeler sahnede hem düşündüren hem de gülümseten anlara dönüşüyor. Geleneksel Türk tiyatrosu öğelerinin modern bir anlatımla harmanlandığı yapım, müzik ve dans eşliğinde milli duyguları canlı tutan bir atmosfer oluşturuyor.

Geleneksel Tiyatro Unsurlarıyla Zenginleşen Anlatım

Oyun boyunca kullanılan geleneksel Türk tiyatrosu formları, eserin anlatım gücünü artıran önemli unsurlar arasında yer alıyor. Abartılı karakterler, mizahi diyaloglar ve absürt durumlar, seyircinin hikyeye kolayca dahil olmasını sağlıyor. Bu yaklaşım, tarihi bir konunun ağır bir anlatıma dönüşmesini engellerken, izleyicinin hem eğlenmesini hem de dönemin ruhunu hissetmesini mümkün kılıyor. Sahnedeki hareketlilik, müzikli bölümler ve dans sahneleriyle desteklenerek tempolu bir akış sunuyor.

Güçlü Oyuncu Kadrosu Ve Sahne Uyumu

Oyunun oyuncu kadrosu, farklı karakterleri başarıyla canlandırarak sahnedeki bütünlüğü güçlendirdi. Amiral karakterine hayat veren Cevat Duman'ın otoriter tavrı, Yüzbaşı Süha rolündeki Emrah Keskin'in iç çatışmalarını yansıtan performansıyla dengelendi. Kemal karakterini canlandıran N. Efe Ünsal, Falih rolündeki Tuğberk Aksu ve Ziya karakteriyle Tansel Aytekin, hikyenin genç ve idealist yönünü sahneye taşıdı. Gülümser rolünde Nilsu Akman ile Kadriye karakterini oynayan Dilek Ersoy, oyunun duygusal ve mizahi yönlerini destekledi. Brolan karakteriyle Sadık Güneş Özalp, Gazeteci Çocuk rolünde Uğur Can Deliktaş ve İngiliz Subay ile Peder karakterlerini canlandıran Ahmet Umut Doğan da hikyenin farklı katmanlarını izleyiciye aktardı. Sahnedeki zabitler, gardiyanlar ve halk karakterleri ise Müberra Yüzgüleç, Selin Yiğit, Leyla Şirin, Yasemin Yancı, Volkan Polat Yiğit ve Mustafa Deniz Habiboğlu tarafından canlandırılarak oyunun kalabalık sahnelerine canlılık kattı.